Des personnages du jeu Final Fantasy, qui connaît un succès retentissant dans le monde entier, jusqu’à Hutchy en passant par Doronjo, de l’anime Yatterman, Amano Yoshitaka a imaginé de nombreux personnages célèbres qui lui ont valu une renommée internationale.
En 1995, c’est en France qu’est organisée la première exposition d’envergure sur son travail.
Les deux expositions suivantes ont eu lieu à New York.
Dès lors, la réputation de M. Amano ne cesse de croître.
En recevant de nombreux prix à l’étranger, Amano Yoshitaka assoit sa notoriété en tant que dessinateur d'heroic fantasy.
Dans l’émission, vous découvrirez où il puise trouve son inspiration pour créer son monde fantastique si particulier.
Depuis son enfance, M. Amano adore dessiner.
Autodidacte, il n’a fréquenté aucune école d’art.
C’est à l’âge de 14 ans, à l’occasion d’une visite d’étude au studio d’animation Tatsunoko Production, qu’en montrant un de ses dessins il a été embauché sur-le-champ.
Il entre, l’année suivante, dans la section de création des personnages et donne le jour à un grand nombre de personnages qui remporteront un franc succès dans le monde entier.
Qu’en est-il exactement de son jeu de couleurs ?
Son père était artisan laqueur, ce qui fait qu’Amano a grandi dans une maison entourée d’objets artisanaux aux couleurs et au lustre bien particulier.
On retrouve d’ailleurs les couleurs traditionnelles de la laque, le rouge, le noir et de doré, dans les œuvres de M. Amano.
Nul doute que cette utilisation des couleurs permet de faire ressentir au public du monde entier tout l’esthétisme japonais.
Au fur à mesure de l’entretien avec M. Amano, c’est une nouvelle caractéristique de la conception de ses œuvres qui commence à apparaître.
Il se trouve qu’une exposition d’envergure consacrée à son travail doit avoir lieu à Kumamoto la semaine suivante. Pourtant, cette toile qui lui tient tant à cœur est toute blanche.
Mais où se trouvent donc celles qu’il a terminées ?
« Mais où sont donc vos œuvres terminées ? »
Amano « Il y a un atelier qui réalise les finitions de carrosseries de voitures. On applique à mes toiles la même protection que pour ces carrosseries. »
Ainsi, on apprend que les œuvres de M. Amano sont vernies telles une carrosserie de voiture !
En vernissant les tableaux en une seule fois, les couleurs perdraient de leur éclat.
C’est donc la raison pour laquelle 4 couches de vernis sont vaporisées, puis poncées. Cette étape est répétée 4 ou 5 fois, et petit à petit, une couche de protection transparente se forme.
Eh oui… Cette façon de procéder ressemble fortement à la méthode de dépose traditionnelle de la laque qu’effectuait son père.
« Cela ressemble aux techniques de laquage, non ? »
Amano « On retrouve peut-être effectivement ce style japonais. Pour la laque aussi, on répète l’opération plusieurs fois. »
M. Amano n’avait pas pris conscience que l’origine de la beauté de ses œuvres se trouvait dans les techniques traditionnelles de laque japonaise.
Quels défis M. Amano, la figure de proue de l’heroic fantasy dans le monde, va-t-il maintenant relever ?
- #141 Le thé japonais en Lettonie
- #138 Les œuvres du 23e Japan Media Arts Festival
- #127 Fukushima, mon lieu de vie, pourquoi j'y habite 9 ans après le désastre, des témoignages
- #125 Numéro spécial de 60 minutes ! Takasawa Naoyuki, le pionnier japonais
- #123 Une grande dessinatrice française redécouvre le Japon
- #121 Les nouveaux défis de Muramatsu Ryôtarô, l'artiste phare du collectif Naked
- #119 Takazawa Naoyuki ouvre les chemins de la gastronomie japonaise
- #118 Muroya Yoshihide, pilote de course aérienne
- #115 L'eau sauve le monde : un inventeur d'Ôsaka à la rescousse !
- #113 Miwa, compositrice et interprète
- #112 La ferme Yamashita fournit les restaurants étoilés à Paris
- #111 BiSH, le groupe punk sans instruments
- #110 22e Japan Media Arts Festival – 2e volet
- #108 22e Japan Media Arts Festival. Numéro spécial d'une heure
- #107 La chanteuse et compositrice Ôtsuka Ai
- #105 Le maître glacier Shibano Taizô
- #100 Épisode spécial centième édition Deux grands créateurs envisagent le futur du Japon – 2e partie
- #99 Épisode spécial centième édition Deux grands créateurs envisagent le futur du Japon – 1re partie
- #98 Redécouvrez le Japon du point de vue des youtubeurs de Hong Kong
- #97 La 9e participation de Morinaga Kunihiko à la Fashion Week de Paris. Le fleuron de la technique japonaise
- #96 Le defi du chef Nôda Kôtarô : un nouveau futur pour la gastronomie internationale
- #95 Mori Kôichirô, artiste performeur et chouchou de la reine du Danemark
- #94 Les Yamazato, ces restaurants auto-gérés des hôtels Ôkura Leurs chefs distillent la gastronomie japonaiseà travers le monde
- #93 Le pâtissier japonais Yoshida Morihide, reconnu par le grand maître Pierre Hermé
- #92 Tokyo Bon répand la danse du bon odori à travers le monde
- #91 Le vrai visage de la chanteuse Takahashi Yôko
- #89 Les coulisses des grands feux d'artifice de Tôkyô
- #86 Tran Ngoc Phuc, le vietnamien qui a révolutionné les soins pour nouveaux-nés
- #84 Un vélo en bois très demandé !
- #81 Ishihara Kazuyuki, designer de jardins
- #80 La designer de lumière Ishî Motoko Celle qui a illuminé la Tour de Tôkyô
- #79 Le restaurant Takazawa et son chef, Takazawa Yoshiaki 60 % de sa clientèle sont des étrangers venus du monde entier !
- #76 Rediffusion des meilleurs moments Esprit Japon Awards, rubrique « Artisans »
- #75 De nombreusesRediffusion des épisodes qui ont marqué les téléspectateurs ! Rubrique Frontier
- #74 Yoshihara Yoshindo Grand maître forgeron de katanas
- #73 Un pionnier japonais parmi les gamers professionnels La technique qui a dominé le monde
- #72 Le designer Morinaga Kunihiko et sa 7e participation à la Fashion Week de Paris (2e partie)
- #71 Le designer Morinaga Kunihiko Sa 7e participation à la Fashion Week de Paris
- #69 Kuma Kengo, architecte de l'harmonie
- #67 Le magicien de l'art spatial Muramatsu Ryôtarô, le représentant de NAKED
- #66 Nakajima Kenta : un portraitiste qui a la cote / Chô Hikaru : peintre sur corps
- #65 Ces artisans qui fabriquent les parapluies japonais Ces artistes avant-gardistes qui ont touché la nouvelle génération
- #64 Un chef japonais qui travaille dans des hôtels internationaux
- #63 Les spécialistes du coin de la rue : Les peintres des bains publics
- #62 Les spécialistes du coin de la rue Le monde des répliques alimentaires
- #59 Les spécialistes du coin de la rue Le « dieu de la propreté » nous livre ses secrets de professionnel du nettoyage
- #57 Yamato, la troupe de percussionnistes qui parcourt le monde
- #49 Morinaga Kunihiko, ANREALAGE. Sa 5e participation à la Fashion Week de Paris
- #43 Grand Marble : le pain viennois tisse de nouveaux liens humains
- #38 La seule mangaka japonaise aux États-Unis : Misako Rocks
- #34 L'alchimiste des saveurs : Koyama Susumu
- #31 Manabe Daito
- #SPECIAL NEO TOKYO BRANDS Le défi de Morinaga Kunihiko : une révolution de la mode
- #22 Sakurai Hiroshi Brasserie Asashi
- #17 Hirai Shinji, préfet de Tottori
- #16 Passage53 | Sato Shinichi
- #15 Partons à la découverte de cette passion pour les ramen du fondateur du Hakata Ippûdô, Shigemi Kawahara.
- #14 TOPICS ANREALAGE
- #11 Ai Haruna est devenue la superstar des Japonais.
- #9 DENBA.inc
- #8 Morinaga Kunihiko, le créateur de la marque de mode ANREALAGE qui a surpris le monde entier lors de sa première prestation à la Semaine de la mode à Paris…
- #7 Le mangaka Taniguchi Jirô
- #5 Le directeur artistique MASUDA Sebastian, véritable icône de la culture kawaii de Harajuku..
- #4 Allons à la rencontre de MIKIKO, une metteuse en scène et chorégraphe en avance sur son temps.
- #3 Fukahori Ryûsuke, un surprenant artiste du poisson rouge.
- #2 Un point commun inattendu entre l’artiste peintre Amano Yoshitaka et des techniques artisanales traditionnelles
- #1 Ikkokudô, le super ventriloque qui se produit dans le monde entier